Dicas pro Kcover | Porque meu vídeo sai "feio"?

Acho que todo Kpopper já passou por esse momento onde pensa "Eu podia tentar fazer um cover...(carinha pensante)". Se não passou, pode ter certeza que vai chegar uma coreografia que vai te convidar a dançar e vai ser MUITO contagiante kkkkkk

Só que aí vc se depara com toooodos aqueles vídeos fantasticamente produzidos pelos covers asiáticos, e pensa... "naaaaah, acho melhor não, não tô nesse nível ainda". Ou até dá a cara a tapa e vai gravar na cara e na coragem... mas aí vê o vídeo e fica.... "nossa cara, isso sou eu dançando?" mortx de vergonha e desiste, apaga o vídeo, taca o celular na parede e se esconde debaixo do travesseiro e das inseguranças.

Expectativa

Realidade

Mas véi... fiz esse post pra te ajudar a entender porque que quando gravamos um vídeo ele sai "feio", ou diferente do que a gente pensou.

A explicação tá no fato de que:

Vai sair feio de primeira mesmo

É isso mesmo, vai sair bem cagado no início. Eu encaro as gravações como andar de Skate sabe, o pessoal SABE que vai cair quando decide aprender as manobras. Não tem isso de "ah mas eu não sabia que era tão assim!", já tem vídeo SUFICIENTE na internet mostrando todas as possíveis - e até IMPROVÁVEIS - formas de quebrar alguma parte do corpo ao treinar Skate. A pessoa sabe que ta indo pra se lascar mesmo, mas vai porque sabe que a adrenalina do treino e da queda, quando retorna na forma de um acerto, é quase transcendental. É um troço quase inexplicável mas eu vou tentar.

No começo é tipo isso mermo

Mas quando acerta é vc e seus divertidamente comemorando

A explicação pra coreografia sair toda cagada no início é científica e vem do simples fato de nós não sabermos DE VERDADE como realmente somos! Nós não podemos ver nosso rosto e corpo sem a ajuda de um espelho, e este mesmo pode nos enganar, já que mostra uma imagem "espelhada". Ou seja, nós só temos uma VAGA IDEIA de como nos parecemos porque temos ajuda dos espelhos, do celulares, dos reflexos etc, e com essa informações nosso cérebro monta uma imagem de como PENSAMOS que somos e com características que ACHAMOS que temos.

Já a câmera não tem esses "achismos", ela captura o mundo EXATAMENTE como ele é e só mostra algo diferente aos outros quando nós editamos as imagens pra que elas correspondam ao que nós montamos na nossa cabeça.

Sabendo disso, e voltando à explicação inicial, quando acabamos de pegar uma coreografia, temos uma IDEIA de como ela pode estar. E o que a câmera faz é justamente nos mostrar que nossa ideia tá um pouco (ou às vezes gritantemente) diferente do que achamos que está.

O que devemos fazer então é PRIMEIRO, aprender a coreografia e gravar mesmo assim, SEGUNDO é NÃO APAGAR esse primeiro vídeo e não desistir logo de cara. Minha dica (que é na verdade o que EU faço) é inverter o jogo e tentar encarar aquela pessoa do vídeo como uma construção/criação da câmera, quando a pessoa real é essa que está na sua cabeça!

WTF Verô? Ta doida? Talvez, mas vou mostrar o meu caso.

Quando eu vejo um vídeo meu, percebo que aquela pessoa ali tá TOTALMENTE diferente do que eu pensei na minha cabeça. Os braços não têm tanta força, as pernas às vezes se confundem, a pessoa dança com cara de nada, o cabelo cai na cara, e por aí vai... O que eu faço então é ir corrigindo esses detalhes enquanto gravo.

• O braço parecia mole enquanto eu fazia tal movimento? Então próxima vez que for gravar vou deixar o músculo mais contraído e o braço mais "duro";

• Minha coluna tava torta? Então quando for gravar vou tentar dançar com o peito mais pra fora;

• O cabelo caiu na cara? Então quando chegar nesse movimento de novo vou fazer a jogada de cabelo com mais força pro cabelo ir todo pra trás logo;

• As pernas pareciam sem força? Então próxima vez vou fazer o movimento maior pra ver se melhora, se não melhorar então faço com mais força até ficar bom;

• Tô confundindo os pés? Então ANTES de gravar vou relembrar essa parte COM CALMA pra ver se aprendi de verdade e volto a gravar quando tiver mais segura;

• Aquela abertura de braços parecia "morta"? Então próxima vez eu faço o movimento maior!

• E por aí vai...

Como podem ver, tem INÚMEROS fatores que podem ser mudados/corrigidos pra que a imagem que a gente vê no vídeo se pareça cada vez mais com a que imaginamos na nossa cabeça. A gente vê o vídeo da gente dançando, daí compara com o dance, daí se pergunta qual a diferença entre os braços? "Ah, esses mocinhos fazem tal movimento com os braços subindo lá no alto e eu tô subindo pouco." daí a gente volta e corrige.

Acho que cê já notou que não é em UM VÍDEO que isso vai se resolver né? kkkkkkkk

Pois é, quando comecei a fazer covers chegava a gravar 10, 12 vezes até chegar no que queria (pode ser perfeccionismo demais também), mas é o que eu disse antes, a sensação de acertar depois de tanto esforço é extasiante! É a recompensa de toda a repetição exaustiva que leva NÃO À PERFEIÇÃO pq ela não é o que um iniciante deveria se preocupar em alcançar ainda, mas ao CRESCIMENTO, a melhora e ao autoconhecimento também. Afinal, você vai estar equilibrando aos poucos a imagem do vídeo ao que você imaginou.

O que eu sempre digo aos meus alunos e amigos que estão começando é "se julgue, mas não se compare com outros dançarinos". Digo pra se julgar mas não no sentido pejorativo "nossa como eu danço mal!", "nossa como eu sou baixinha", "como minhas pernas são tortas", "queria dançar como fulano de tal", essa é a que mais me dói ouvir.

O que mais mata nossa chance de crescer e melhorar é a comparação com outras pessoas, a gente fica um tempão olhando outros dançarem e pensando "poxa, queria ser assim...", mas esquece de se ver no espelho, se ver dançando e ver como pode melhorar!

Parece aqueles discursos de coach, mas (não sei se feliz ou infelizmente) eles estão certos ao menos nessa parte, quando nos comparamos à trajetória de outra pessoa temos a impressão de que ela É ASSIM por natureza. E o problema com o discurso do "nossa você é muito talentosx!" é que faz parecer que a pessoa nasceu pra dançar daquele jeito e na PRIMEIRA vez que dançou deu tudo certo! Quando não é assim!!

A crença no "talento nato" mata todo o esforço e processo de treino de alguém. E com esforço eu me refiro àquele processo de:

aprender - gravar - se odiar - analisar - corrigir - regravar - ainda não gostar - analisar - comparar com o dance - corrigir - regravar...

Enfim...

No geral o segredo é olhar pro vídeo de forma avaliativa e não julgadora. Quando aquele seu ídolo posta um vídeo """ensaiando""" ele já gravou vários outros antes e corrigiu o que não parecia "bonito o suficiente" pra ser mostrado! Ele não chegou lá e "ai vou ensaiar" e saiu jogando o cabelo maravilhosamente e fazendo todos os movimentos certos.

Tu jura mesmo que eles ensaiando vão ser realmente ajeitadinhos assim?

Um ENSAIO de verdade tá mais próximo disso

E pra ser sincera, um ENSAIO DE VERDADE acontece quando não tem câmera nenhuma gravando, porque nesse momento é VOCÊ e seu corpo em uma conversa extremamente pessoal. É onde você usa de todo seu foco, concentração, dedicação, resistência, fôlego e memória pra aprender e corrigir uma coreografia.

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Se você leu até aqui vou deixar uma dica massa pra quando for gravar:

Os ângulos mais baixos favorecem as movimentações.

Eles têm o mesmo efeito de quando olhamos pra um prédio de baixo pra cima, nos sentimos anões perto daquele troço gigante.

Com os vídeos de dança esse ângulo ajuda a alongar a silhueta, dão a impressão de um cenário maior e, quando você está executando os movimentos direitinho, dão mais efeito de grandiosidade pros movimentos (não adianta gravar de ângulo baixo e dançar sem vontade e definição nenhuma, aí não tem ângulo que salve).

Espero que esse post tenha ajudado! Se quiser ajuda com alguma dificuldade, me manda um email lá na caixa de sugestões que eu coloco na série de dicas ok? (e não se preocupe, eu leio TODOS, mesmo!)